Halt die Ohren steif. Robert Frank und Gundula Schulze Eldowy in New York

„In einem Wind aus Sternenstaub“…

… knüpft an die legendäre „straight photography“ New Yorks an, die Gundula Schulze Eldowy schon bei „Berlin in einer Hundenacht“ Pate stand. Aber ausgerechnet in der Stadt ihrer Träume begann sich ein neuer Stil abzuzeichnen. An Stelle der Berliner Hinterhof-Dunkelheit war das gleißende Licht New Yorks getreten, das sich in unzähligen Fensterscheiben und Spiegeln verdoppelte und verdreifachte. Es blieb nicht ohne Einfluss. Ihre Bilder befreiten sich vom Diktat des Inhalts und begannen, in freien Tönen zu tanzen.

„Spinning on my Heels“…

… scheint mehr der Malerei und Musik entlehnt zu sein als der Fotografie. Die Bilder beschreiben eine Geisterstadt im Sinn einer großen Zivilisationskritik.

„Flügelschlag des Herzens“

Die Polaroids mit dem poetischen Titel „Flügelschlag des Herzens“ sind Ausdruck von Romanzen, Freundschaften und Selbstbetrachtungen.

Gundula Schulze Eldowy ist eine Künstlerin von internationalem Rang. Ihre Bilder befinden sich in Sammlungen wie dem Museum of Modern Art in New York, dem Museum of Fine Arts Houston, dem LACMA in Los Angeles und der Bibliothèque Nationale in Paris. Sie lebt in Berlin, Peru und auf Reisen.

• Geboren 1954 in Erfurt, Deutschland
• Studium der Fotografie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig
• Berühmte Zyklen: „Tamerlan“, „Berlin. In einer Hundenacht“, „Arbeit“, „Aktportrait“, „Straßenbild“, „Der Wind füllt sich mit Wasser“, „Der große und der kleine Schritt“
• 1985 erste Begegnung mit dem amerikanischen Fotografen Robert Frank, der sie 1990 nach New York einlädt.
• 1990-93 Reisen in die USA, Zyklen „Spinning on my Heels“, „Keep a Stiff upper lip – Der Briefwechsel zwischen Robert Frank und Gundula Schulze Eldowy“, „Die Wahrheit ist eine versunkene Stadt“ (Film)
• 1992 „Photography 8“, Ausstellung im Museum of Modern Art (Moma)
• 1993 zeigt der Direktor des Momas, Kirk Varnedoe, ein Bild der Serie „Waldo’s Schatten“ in der Ständigen Ausstellung.
• Beteiligung an der Ausstellung „White“ der New Yorker Laurence Miller Gallery, an der u.a. Robert Frank, Lee Friedlander, William Eggleston, Hiroshi Sugimoto teilnehmen.
• 1993-2000 Reisen nach Ägypten, „Ägyptische Tagebücher“ (Zyklus), „Die Mumien der Pharaonen“ (Film)
• 1996/97 Reise nach Japan, „Das flüssige Ohr“ (Zyklus), „Eine halbe Stunde Zeit“ (Film)
• Gewinnerin des „Oscars“ der japanischen Fotografie „The 12th Prize for Overseas Photographers of Higashikawa Photo Fiesta ’96“, Japan
• 1997 Reise nach Moskau, „Das Blatt verliert den Baum – Moskau 1997“ (Zyklus)
• 1997 Reise in die Türkei, „Das lebendige Bild“ (Zyklus)
• 2001 Reise nach Perú und Bolivien, „Das unfassbare Gesicht“ (Zyklus)
• 2004 Gründung des Casa de Arte „El rostro inconcebible“ in Perú (mit Javier A. Garcia Vásquez)
• 2004–09 „Eulenschrei des Verborgenen“ (Zyklus)
• 2004–16 weitere Reisen nach Perú und Bolivien
• 2009 „Im Herbstlaub des Vergessens“ (Film), „Den Letzten beißen die Hunde“ (Zyklus)
• 2010 Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste
• 2011/12 Ausstellungen „Die frühen Jahre“ C/O Berlin und „Verwandlungen“ im Kunstraum des Deutschen Bundestages
• 2012 Beteiligung an der „Gold“ und 2015 Beteiligung an der „Schlaflos“ Ausstellung des Belvedere Museums Wien
• 2016 „Zuhause ist ein fernes Land“ im Zeitgeschichtlichen Forum Leipzig und dem Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland Bonn
• 2016/17 Beteiligung an der C/O Berlin Ausstellung „Kreuzberg-Amerika“
• 2016 „Tänzerflügel“, zweiter Erzählband nach „Am fortgewehten Ort“

Neben der fotografischen und filmischen Arbeit entstanden Erzählungen, Gedichte, Aufsätze, Ton-Collagen und Gesänge.